6 curiosidades sobre os bastidores da série Euphoria

Euphoria: 6 curiosidades dos bastidores que você precisa conhecer

Descubra fatos intrigantes sobre a produção de Euphoria e como a série ganha vida por trás das câmeras.

Anúncios

Euphoria
Fonte: Freepik

É inegável: atualmente Euphoria se tornou um fenômeno cultural. Desde sua estreia, a série da HBO Max capturou a atenção de muita gente, especialmente do público jovem. Mas o que faz essa série ser tão comentada? Não é só o elenco talentoso, com nomes como Zendaya e Jacob Elordi. Também não é só a fotografia estilizada ou a trilha sonora marcante.

Euphoria mergulha em temas complexos e, às vezes, até desconfortáveis, como vícios, relacionamentos abusivos e a busca por identidade na adolescência. A série não tem medo de mostrar a realidade nua e crua, o que acaba gerando identificação e muita discussão. Então, prepare-se para descobrir alguns segredos dos bastidores que talvez você não saiba!

1. A Inspiração Real de Sam Levinson

Sam Levinson, criador de Euphoria, buscou inspiração em experiências pessoais para desenvolver a série. Ele enfrentou o vício em drogas por anos antes de alcançar a sobriedade e também lidou com crises de ansiedade e depressão.

Essas vivências serviram de base para a construção das histórias e personagens da série, conferindo autenticidade e profundidade às narrativas. Assim, os conflitos e dilemas retratados refletem experiências reais e intensas.

Consequentemente, Euphoria vai além do drama adolescente convencional. A produção apresenta a vida de forma crua, abordando temas complexos com sensibilidade e impacto emocional, aproximando o espectador da realidade vivida pelos personagens.

2. Zendaya quase foi substituída na segunda temporada

A segunda temporada de Euphoria quase ocorreu sem a participação de Zendaya, intérprete de Rue. Segundo o Hollywood Reporter, surgiram desentendimentos significativos entre a atriz e o criador da série, Sam Levinson, envolvendo decisões importantes da produção.

Além das divergências criativas, as agendas dos atores complicaram a situação. Zendaya estava envolvida em projetos como Homem-Aranha e Duna, tornando difícil conciliar os compromissos. Outros integrantes do elenco, como Hunter Schafer e Jacob Elordi, também enfrentaram agendas cheias, mas consideraram o caso de Zendaya crítico.

Por fim, a situação foi resolvida e a atriz manteve sua participação. O episódio evidencia como conflitos nos bastidores e compromissos externos podem afetar o andamento de uma produção, mostrando o cuidado necessário na coordenação de séries de grande escala.

3. Algumas cenas foram filmadas em película 35mm

A equipe de Euphoria filmou algumas cenas em película 35mm para criar um visual diferenciado, conferindo textura e profundidade à imagem. Além disso, a equipe optou por lentes antigas, que produzem aberrações e um desfoque suave que lentes modernas não conseguem reproduzir.

Então, o resultado dessa combinação de técnicas confere à série um aspecto visual marcante e único. As imperfeições sutis captadas pelas lentes antigas e pela película ajudam a criar uma sensação de proximidade com os personagens e com suas experiências, reforçando a narrativa de forma sensorial.

Isso porque, eabordagem técnica contribui diretamente para a atmosfera onírica e emocional de Euphoria. Ao manipular textura, luz e foco, a produção transforma cada cena em uma experiência visual envolvente, destacando a identidade artística da série e intensificando seu impacto sobre o espectador.

4. Muitas cenas foram improvisadas pelos atores

Em Euphoria, os atores improvisaram parcialmente várias cenas, o que contribui significativamente para a autenticidade e intensidade da série. Essa liberdade criativa permitiu que o elenco acrescentasse nuances e reações espontâneas que não estavam originalmente no roteiro, aumentando o realismo das interações.

Um exemplo notável é a briga entre Rue e sua mãe, na qual Zendaya e Nika King improvisaram grande parte do diálogo. Ainda mais, a direção de Sam Levinson incentivou que elas explorassem emoções intensas, resultando em uma sequência carregada de tensão e verdade dramática.

Essa abordagem fortalece a conexão emocional do espectador com os personagens. Ao permitir improvisação, a produção consegue capturar momentos genuínos, conferindo maior profundidade às relações e impactando diretamente a experiência narrativa da série.

5. A maquiagem virou linguagem visual e emocional

A maquiagem foi além de um recurso estético, funcionando como um instrumento narrativo para revelar a evolução emocional dos personagens. Cada sombra, glitter e delineado transmite nuances de personalidade e momentos específicos, refletindo transformações internas e experiências vividas ao longo da série.

A maquiadora Doniella Davy é responsável pelos visuais icônicos, que mudam conforme os personagens se desenvolvem. Maddy (Alexa Demie), por exemplo, começa com delineado marcante, símbolo de confiança e atitude, mas adota um estilo mais contido após vivenciar traumas, evidenciando sua vulnerabilidade.

Da mesma forma, Kat (Barbie Ferreira) inicia com uma maquiagem discreta, mas, à medida que se descobre e ganha empoderamento, seus looks se tornam mais ousados e expressivos. Esse uso estratégico da maquiagem intensifica a narrativa visual, proporcionando uma compreensão mais profunda das trajetórias emocionais de cada personagem.

6. As gravações eram emocionalmente desgastantes e lentas

As gravações de Euphoria exigem grande intensidade emocional e física do elenco, devido à complexidade dos personagens e das situações retratadas. Cada cena demanda concentração extrema, comprometendo tanto a resistência quanto o envolvimento afetivo dos atores.

O ritmo de trabalho intenso e a exigência de performances autênticas tornam o processo ainda mais desafiador. Além disso, o elenco precisa lidar com cenários adversos, como condições climáticas desfavoráveis ou locações difíceis, que aumentam a dificuldade das filmagens.

Em algumas sequências, como as gravadas em parques de diversões, fatores como frio, poeira e movimentação constante prejudicam o conforto e a performance. Esses elementos contribuem para que cada cena seja um esforço coletivo que busca transmitir realismo e profundidade emocional ao público.

Ao final, fica claro que a série Euphoria vai além do que aparece na tela. Isso poque, os detalhes de bastidores mostram o cuidado que existe para criar cada episódio. Por fim, quer conhecer o bastidores de outros sucessos? Então, confira o que rolou em Avatar.

Estéfani Oliveira

Escritora, graduada em Jornalismo e com especialização em Neuromarketing. Sou apaixonada pela escrita, SEO e pela criação de conteúdos que agreguem valor real às pessoas.

Artigos relacionados

Botão Voltar ao topo